Среди самых ярких киноролей Лидии Вележевой - Настасья Филипповна в сериале Владимира Бортко "Идиот".

Помните, в романе Достоевского это "необыкновенной красоты женщина в черном шелковом платье, чрезвычайно простого и изящного фасона, волосы, по-видимому, темнорусые, были убраны просто, по-домашнему; глаза темные, глубокие, лоб задумчивый; выражение лица страстное и как бы высокомерное". Героиня эта - женщина огненная, умная, благородная, но совершенно неуправляемая. Земная красота, не нашедшая себя в жизни. В этом, конечно, героиня с Вележевой - кроме очевидной красоты - не совпадала. Но ведь роль - мечта.

Вележева признавалась в интервью, что эта роль стала для нее настоящим подарком судьбы, но одновременно и тяжелейшим испытанием: Настасья Филипповна требует невероятного расхода душевных сил, энергии. Режиссеру приходилось во время съемок даже специально "гасить" ее эмоции. Роковые страсти, силу изломанной любви на съемочной площадке разделяли с ней прекрасные актеры: "И Володя Машков (Рогожин), и Женя Миронов (Мышкин) играли так, что потом легко было перехватить эмоцию".

Но после сцен "на разрыв аорты" - таких как день рождения Настасьи Филипповны и сожжение миллиона от Рогожина - Вележева спасалась только абсолютной тишиной. Так и говорила: "Я восстанавливаюсь тишиной. Люблю быть одна. Питаться энергетикой собственного дома, чтобы никто не трогал. Никуда не бежать. Просто спать, читать, отдыхать"…

Коллектив театра поздравит ее очно - но и предложил присоединиться к поздравлениям читателей "Российской газеты".

Лидия Вележева - актриса, чей творческий путь неразрывно связан с Театром Вахтангова (38 лет с нами!), сегодня входит в когорту ведущих мастеров нашего театра. Она - его украшение, драгоценность, бескомпромиссный защитник. Актриса Вахтанговской школы - с ее изысканностью, красотой, глубиной проживания и театральным озорством.

Она всем сердцем верна заветам своих великих Учителей, Вахтанговцев - партнеров, работой с которыми одарила ее судьба, память о которых она хранит в своем сердце. Кто среди ее Учителей?

Алла Александровна Казанская - ее педагог в Театральном училище имени Бориса Щукина ("Казанская Богоматерь", как называли ее ученики), отметившая юную киевлянку и принявшая ее на свой курс.

Михаил Александрович Ульянов, возглавивший в 1987 году Вахтанговский театр, в 1988 году пригласил ее в труппу и бережно, по-отечески трогательно, поддерживал начинающую актрису. С первых шагов она не была обделена ролями: "Белый кролик" (Рут Келли), "Цилиндр" (Рита), "Зойкина квартира" (Манюшка и М-м Иванова), "Мартовские иды" (Помпея), "Али-Баба и сорок разбойников" (Шахрезада), "Принцесса Турандот" (Адельма, 1996 г.), Эмилия (Отелло) - далеко не полный список спектаклей ее первого вахтанговского десятилетия!

Петр Наумович Фоменко подарил ей роль Любови Отрадиной в прологе своего великолепного спектакля "Без вины виноватые", в котором ее повзрослевшую героиню - Елену Кручинину играла Юлия Константиновна Борисова. А спустя тридцать два года Л.Л. Вележева была приглашена в Малый театр на роль Кручининой в постановке Владимира Бейлиса "Без вины виноватые". Эта работа отмечена премиями газеты "Московский комсомолец" и "Звезда Театрала" в номинации "Лучшая женская роль".

Владимир Абрамович Этуш, партнером которого начинающая актриса была в спектакле "Великая магия" и позже в "Белом кролике", "Цилиндре", "Дядюшкином сне" - и на Вахтанговской сцене, и на гастролях, и в спектаклях антрепризы.

Ее отточенное мастерство в полной мере явилось в спектаклях Владимира Иванова - "Мадемуазель Нитуш" (Коринн), "Дядюшкин сон" (Анна Николаевна Антипова), "Люди как люди" (Софья), "Обычное дело" (Розмари Мортимер).

Роль Надежды в дуэте с Юрием Яковлевым в "Темных аллеях" И. Бунина (отрывок спектакля "Пристань") стала истинной наградой и великим даром судьбы! Ее приглашение из целой плеяды прекрасных вахтанговских актрис было выбором Юрия Васильевича Яковлева. Лидия Вележева стала достойным партнером великого Вахтанговца, строгим благородством наполняя этот дуэт, оставляя щемящее чувство его незавершенности!

Две другие ее замечательные работы в спектаклях Римаса Туминаса: "Маскарад" (Баронесса Штраль), где ее героиня сыграна чувственно, талантливо, и "Царь Эдип" (Иокаста), в котором актриса дебютировала в конце прошлого сезона, сыграв Иокасту (вслед за Людмилой Максаковой). Не изменив режиссерского рисунка, актриса наделила этот образ новыми проявлениями своей многогранной творческой натуры. Эти постановки и сегодня можно видеть на исторической сцене Вахтанговского театра.

За ней не устаешь наблюдать и восхищаться: богатое воображение, тонкая интуиция, внутренняя сила и какой-то особый, присущий только ей путь в постижении и воплощении ее неразгаданных образов!

Начав сниматься в кино в возрасте 13 лет, она сыграла более 45 ролей в известных фильмах: "Государственная граница", "Очарованный странник", "Яр", "Московская любовь", "Воровка", "Идиот", "Будулай, которого не ждут", "Простые истины", "Снежная любовь, или Сон в зимнюю ночь", "Убойная сила", "Русские деньги", "Грех", "Любовь-морковь 2", "Старшая жена", "Учитель музыки", "Август. Восьмого", "Аромат шиповника", "Луна", "Березка", "Вечная жизнь Александра Христофорова", "Седьмая симфония", "Золотое дно", завоевав восхищение и любовь многочисленных зрителей!

Дорогая, прекрасная Лидия Леонидовна, с Юбилеем!

Глядя на Вас, мы вспоминаем легендарную фразу героини Ю.К. Борисовой из спектакля "Милый лжец": "Мне тридцать девять лет. И ни на один день больше!" И пусть еще многие лета Ваш талант, красота и мастерство служат во славу Вахтанговского театра!

Кстати

А кто еще играл Настасью Филипповну в киноэкранизациях? "РГ" собрала несколько ярких актрис, чье творчество было связано с этим жгуче ярким образом. Среди них, кстати, выделяются прежде всего вахтанговские звезды.

Борисова видела в Настасье Филипповне не просто "роковую женщину" или безумицу, а человека, одержимого неукротимым порывом к идеальной чистоте отношений. Сквозь напускной цинизм и гордыню ее героиня транслировала глубокую, уязвимую душу, которая презирает саму себя за навязанный ей позор.

Для Максаковой эта роль была огромным вызовом: играть после Борисовой ту же героиню на вахтанговской сцене означало неизбежно столкнуться со сравнениями, поэтому актриса искала свои, более камерные и психологические интонации для телевизионного формата.

Легендарная муза японского кино до фильма Куросавы ассоциировалась исключительно с образами идеальных, кротких и глубоко традиционных японских женщин. Действие режиссер перенес на остров Хоккайдо. Роль Наэко Таэко (так в японской адаптации звали Настасью Филипповну) стала для нее радикальным экспериментом: вместо привычной сдержанности и полуулыбок от нее требовались ярость, презрение и открытый бунт. Безумие героини для актрисы - это единственная доступная ей форма честности и протеста против лицемерия окружающих.

Прима французского театра и кино Эдвиж Фейер сыграла Настасью Филипповну в паре с великим Жераром Филипом (Мышкин). Для актрисы трагедия героини - в абсолютной невозможности простить нанесенное ей в юности оскорбление. В своих мемуарах и интервью Эдвиж Фейер отмечала, что искала в Настасье Филипповне "испорченность, которая на самом деле является высшей формой чистоты".

Действие перенесено в современную Францию. Главный герой Леон, недавно выпущенный из психиатрической лечебницы, утверждает, что он потомок венгерского принца. Эксцентричная и хулиганская киноадаптация романа переносит героев в мир парижских гангстеров. Софи Марсо было 18 лет, и ей казалась эта роль (ее героиню в фильме зовут Мари) подарком судьбы: "Я была послушной девочкой, от которой все ждали милых улыбок. Мари была яростной, безумной, свободной - именно такой взрыв был мне необходим".

Японский мастер оннагата всю жизнь специализировался исключительно на исполнении женских ролей. В фильме Вайды он сыграл обе главные роли - и князя Мышкина, и Настасью Филипповну. Самым сложным для Тамасабуро было сыграть не женщину Настасью, а мужчину Мышкина: "Я бы сам никогда не осмелился разрушить свой собственный сценический образ женщины. Но с Вайдой мне удалось вытащить все это из себя".