В Петербурге завершился XII Международный форум объединённых культур, собравший свыше 4500 человек из 73 стран. Обсудить сохранение культурного наследия, будущее музеев и театров, влияние ИИ на искусство приехали 43 официальные делегации, 18 из которых возглавляли министры культуры, в дискуссиях принимали участие представители органов власти, международных организаций, бизнеса, эксперты разных поколений и творческих сфер. Подробнее — в материале spb.aif.ru.

«Культура не требует от людей одинаково смотреть на мир. Её задача — дать возможность разным традициям существовать рядом и разговаривать друг с другом», — во время своего выступления на форуме сказал президент Владимир Путин. Развивая эту мысль, глава нашей страны подчеркнул: культура помогает находить общие смыслы даже там, где, казалось бы, больше различий и противоречий. И служит средством диалога, когда политические или экономические связи затруднены.

Для нашей страны, где живут представители 194 национальностей и народов, а также используются почти 300 языков и диалектов, эта тема особенно актуальна — 2026 год объявлен Годом единства народов России. «Единство для нас — это не единообразие, а сплочённость, построенная на бережном, самобытном развитии каждого народа, каждого этноса», — объяснил Владимир Путин.

Ну а одним из центральных вопросов форума стало культурное наследие и практическое воплощение гармоничного сочетания традиций и новых технологий. Самое простое и действенное — оцифровка того, что может быть утеряно, — воспоминаний жителей, фотографий и документов. Как отметил президент, получается «абсолютно живая история» — не параграф в учебнике, а судьбы людей, из которых складываются судьбы городов и регионов. Цифровизация тут становится союзником традиции — давая инструменты, чтобы её сберечь.

Исторические здания, музейные предметы, обычаи должны продолжать жить, становясь частью образования, туризма, творческих индустрий и современной городской среды. По словам вице-премьера Татьяны Голиковой, в рамках утверждённой программы сохранения объектов культурного наследия народов России к 2030 году необходимо привести в порядок и вовлечь в использование не менее тысячи объектов. Чтобы воплотить эти планы в жизнь, уже существует соответствующий электронный каталог, а также предусмотрен механизм льготного кредитования и сопровождения инвесторов на всех этапах.

Однако у вполне осязаемого наследия есть и своя неосязаемая сторона. Обряды, народные ремёсла, устное творчество нельзя сохранить одним ремонтом здания. Для этого существует и постоянно пополняется Федеральный государственный реестр объектов нематериального этнокультурного достояния. Его задача — не просто поставить традицию на учёт, но и сделать её доступной для изучения и популяризации, а также поддержать тех, кто является её хранителем.

Для Петербурга это особенно важно — здесь веками пересекались и взаимодействовали множество народов. Открывая форум, губернатор Александр Беглов отметил: именно в городе на Неве исторически сформировались условия для мирного сосуществования разных культур и конфессий.

Меняется и подход к музеям. Их на форуме назвали «способом существования культуры во времени». Современный музей постепенно перестаёт быть местом, где посетитель просто смотрит на экспонат, а становится пространством, где он может быть активным исследователем. При этом сама музейная работа всё теснее связана с международным сотрудничеством — её, к слову, касалась треть из 33 подписанных в рамках форума соглашений.

В этом дискуссионном блоке также говорилось и о роли технологий, которые могут не только сохранять прошлое, но и менять способы разговора с современной аудиторией. ИИ вообще стал важной частью многих дискуссий — вместе с кино, театром, музеями, медиа и другими областями участники оживлённо обсуждали их взаимодействие с нейросетью. Многие согласились, что искусственный интеллект — уже часть культуры, но где проходит граница между инструментом художника и заменой самого художника?

Худрук МХАТ им. М. Горького Сергей Безруков рассказал, что однажды на съёмках падал уже просто «ради искусства»: часть его сцены создал ИИ.

«Я падаю со стола. Само падение было сгенерировано прямо при мне. На большом экране это ещё будет заметно, но уже через десять лет на большом экране будет незаметно. Каскадёр уже не нужен».

Он уверен, что вскоре зритель может вообще перестать замечать разницу между реальностью и цифрой. И здесь становится всё более актуальным театр — на сцене актёр находится перед зрителем здесь и сейчас. Пауза, реакция зала, случайность — всё становится частью спектакля и не может быть полностью повторено.

В кино проблема выглядит иначе. Так, режиссёр, продюсер и актёр Фёдор Бондарчук говорил о другом вызове — сможет ли российская индустрия предлагать зрителю разнообразное кино. Подмеченный им бум сказок (только за 2025 год на экраны вышло 33 фильма-сказки, которые в сумме собрали 26% всей кассы. — Ред.) он назвал великолепным и феноменальным, но призвал представителей индустрии расширить предложение, обращаясь к истории, будущему, фантастике и другим жанрам.

«Битва пяти сказок — это всё-таки немножко идиотизм», — поддержал коллегу продюсер и гендиректор АО «ОРТ/Первый канал» Константин Эрнст, имея в виду жёсткую конкуренцию сказочных миров под Новый год. Он развил эту мысль уже с точки зрения проката и предложил компаниям договориться, чтобы те разнообразили киноменю.

В этом году частью форума впервые стал отдельный молодёжный трек. Молодые авторы и специалисты на равных высказывались с признанными деятелями искусства — ведь именно они будут создавать культуру ближайших десятилетий, причём уже в условиях цифровой среды.

Сегодня российская система художественного образования объединяет свыше 5 тыс. детских школ искусств, где занимаются более 1,8 млн детей, и инструменты взаимопроникновения традиционной академической школы, технологий и требований креативных индустрий также стали отдельной темой для разговора экспертов.

Для Петербурга молодёжная тема тоже одна из ключевых. По словам руководителя городского отделения «Молодой Гвардии Единой России» Александра Амелина, вовлечение молодых людей помогает передавать культурные традиции «в современной и понятной форме».

Теперь разговор о будущем культуры должен продолжиться уже не в залах форума, а в театрах, музеях, школах, кинотеатрах и даже на улицах города.