En août 2024, il avait fait vibrer l’abbatiale de Sylvanès avec sa création Silvanium. Le compositeur et chef d’orchestre Christophe Guyard revient ce vendredi 14 août à 17 h avec "De Undis ad Stellam". Une création inspirée par le Mont Saint-Michel, les traditions millénaires qui l’habitent et cette quête universelle qui mène de la matière vers la lumière.

Quelle est l’origine de cette nouvelle création ?

"De Undis ad Stellam" est née de l’image du Mont Saint-Michel, posé dans son écrin naturel. En tant qu’organiste ayant eu la chance de passer par l’abbaye de ce site, j’ai été profondément marqué par ce lieu. Cette œuvre est née de cette mémoire millénaire, à la fois physique et intérieure : celle des traditions antiques, bénédictines, mais aussi de notre monde contemporain. J’ai voulu faire entendre cette profondeur et cette continuité, comme une mémoire qui traverse les siècles.

Pourquoi avoir choisi de présenter cette œuvre à Sylvanès ?

Sylvanès est un lieu rare, un lieu d’intériorité, de réflexion et d’inspiration. C’est aussi un lieu qui, depuis 50 ans, a le courage de faire dialoguer l’héritage et la création vivante. Grâce à Michel Wolkowitsky, j’y suis partie prenante sur le plan artistique depuis 2017. Présenter De Undis ad Stellam ici n’est donc pas un hasard, c’est l’aboutissement d’un chemin. À Sylvanès, la voix, l’histoire, l’architecture et l’écoute sont intimement liées. L’abbatiale est plus qu’un écrin : elle participe pleinement à l’œuvre. La voix occupe une place essentielle dans cette création.

Une œuvre entre terre et lumière

Comment dialogue-t-elle avec le chœur et la musique ?

Cette œuvre est aussi née de rencontres, notamment avec la soprano Delphine Mégret. Son parcours est profondément lié à cette terre aveyronnaise, et pourtant nous avons ensemble traversé cette expérience normande. De l’abbaye de la Lucerne à Sylvanès, nous avons construit un véritable parcours commun. Sa voix porte quelque chose de très essentiel : une lumière à la fois puissante et fragile qui rappelle notre condition humaine, mais ouverte en même temps sur une dimension infinie. C’est précisément cette tension que je cherche dans De Undis ad Stellam : l’ancrage et l’élévation, la matière géologique et la lumière cosmique, les profondeurs de la terre et l’appel du ciel.

Et que souhaitez-vous faire ressentir au public ?

Le public ne sera évidemment pas au Mont Saint-Michel, mais je souhaite qu’il puisse en ressentir l’élan, la force et le souffle. Je voudrais que le concert soit comme une traversée intérieure au cours de laquelle chacun puisse trouver son propre chemin. La musique permet cela : elle ne raconte pas forcément quelque chose de manière précise, mais elle peut nous faire vivre un déplacement intérieur.

Pourquoi faut-il venir découvrir cette création à Sylvanès ?

Parce qu’une œuvre comme celle-ci prend tout son sens dans un lieu comme Sylvanès. Ici, la création est vivante. La voix, l’histoire, l’architecture et l’écoute se rencontrent pour devenir une véritable expérience. C’est précisément ce qui fait la force de ce festival qui nous enchante depuis des décennies. Et pour beaucoup d’artistes, comme pour moi-même, Sylvanès est devenu une maison.